1001617-12-2012
10016
17-12-2012
Иллюстратор AquaSixio живет во Франции, ему 27 лет, по специальности он врач-психолог. С тех пор, как в 2004 году он попробовал рисовать на компьютере, это стало его настоящей страстью. До сих пор он предпочитает использовать для работы старенький Photoshop CS2 и планшет Wacom. У AquaSixio нет художественного образования, поэтому его проводники в творчестве вдохновение и интуиция, а не техника. Ему очень нравится жанры сюрреализма и фэнтези. Он любит изображать несуществующие вселенные, где абсурд, взрывной креатив и энергия цвета заставляют своих персонажей приносить невообразимые эмоции зрителю.
Андрей Рябушкин (1861-1904) — русский художник, представитель символизма, мастер исторической картины. Родился в семье крестьянина-иконописца, затем учился живописи в Москве и Санкт-Петербурге. Много путешествовал по старинным русским городам (Новгород, Киев, Москва, Углич, Ярославль), изучал в музеях местные древности, копировал фрески, писал этюды. Значительная роль в произведениях художника посвящена русскому пейзажу. В своих работах добился потрясающей звучности колорита и яркой экспрессии мизансцен, когда говорят не только изображенные персонажи, но и вся окружающая обстановка рождают эффект присутствия.
Когда смотришь на работы немецкого дизайнера 
Много раз встречала в интернете популярное рисованное изображение пенистой волны. Каково же было мое удивление, когда я узнала, что это не современное изображение, а иллюстрация выдающегося японского художника Кацусика Хокусай (1760-1849), жившего аж в 18 веке. Художник успешно работал в технике суримоно. Суримоно, по своей сути, представляет собой характерное для Японии поздравление — послание, выраженное с помощью изображения, текста (чаще всего в форме стихов) и каллиграфии. Небольшое по размерам, простое по содержанию, это послание, при всём этом, могло быть чрезвычайно сложным по смыслу.
Очередную подборку обоев от National Geographic открывает голубой кит в компании мелких рыбешек. Далее вдохновимся от насыщенной текстуры и самобытных изгибов скрипки. Прыжок полярного медведя поражает своей внутренней силой. Далее следует фото очень необычного коралла с какими то присосками и фото кузнечика на фоне красного цветочного бутона. Свалка старых автомобилей, сложенных рядами смотрится очень гранжево и урбанистически. А черный женский силуэт на фоне оранжевого зонта выглядит гармонично и концептуально. Очень необычно фото с лягушкой, повисшей на пасти у крокодила.
Открывает подборку ноября стильный интерфейс Final Countdown с перекидными табличками минут, часов и секунд. Информационные блоки Design Mode и Sign In лаконичны и функциональны. Табличка цен Pricing Table использует сочетание морковно-красного и серого цветов. Объемная иконка Mail Icon сигнализирует о доставке новых писем. Опять красный в сочетании с темным в интерфейсе EMS Supplements не перестает радовать своей актуальностью. А вот в дизайне The Scientist Rebound использован гранж и текстуры. Фишкой иконок Game Menu является их неправильная форма и имитация оторванных кусочков бумаги. Coffee Shop Mobile Menu смотрится красиво и презентабельно.
Начнем сегодня с кропотливых Флорентийских Прачек, поражающих обилием прорисованных деталей. Иллюстрация Арбат минималистична и содержательна. А вот вам новая сатирическая работа художника 
Тамара де Лемпицка (Tamara de Lempicka, 1898-1980) — польская и американская художница, работавшая в стиле ар-деко и кубизм. С детства росла и воспитывалась в великосветской атмосфере, не зная бедности и невзгод. В 1917 жизнь художницы перевернулась. В то время они с мужем жили в Санкт-Петербурге. Именно тогда, всего лишившись, она еще более утвердилась в своем желании заявить о себе миру. В 1918 эмигрирует в Париж. Там она завоевала себе репутацию экзальтированной особы, крайне любящей любого рода эпатаж. Работы художницы излучали некий необъяснимый магнетизм, бесконечный заряд внутренней энергии. Каждая работа будто бы околдована буйным шармом самой художницы.
Иллюстратору 
Первым ноябрьские логотипы представляет зеленый By George из Техаса. Следом идет концептуально-технологичный Golub Photography. В логотипе Wine Art изумительно обыграна артистичность бутылки вина в виде красной ленты. В The Town Tavern Pt 2 есть гармония цвета и линий. Логотип Voxel искусно подчеркивает динамику, задействуя при этом части букв. Пуговица в виде одной из букв в лого Tailor Fresh Logo сразу ассоциируется с чем то модным, а пастельные тона Cakes Made With Love понравятся любителям тортиков и воздушных суфле. New Intro Logo — это классика и по цвету, и по идее. Retargeting замысловат, а Moonshine многозначен.
Итак, начнем. Andotrucktulsa идеально сочетает красно-черный акцент, романтические полоски и стильный логотип-эмблему. В дизайне сайта Nz Opera есть сюрприз в виде открывающегося глаза у фотографии модели. Прикольно! Впечатляющий Roof Top Cinema будоражит насыщенным цветом, неровными формами и эффектным параллаксом при прокрутке. Racket, Get Fly Wheel и 49 Conduit Street вдохновляют большой картинкой на заднем фоне. А у Chris Boddy интересная типографика и необычный проявляющийся эффект бэкграунда. Beat Box Academy очень умело использует ретро тематику в современном техническом исполнении, а Loren Zoverzini проповедует минимализм.